高中優秀讀書筆記作文

【篇一：讀《張曉風文集》】

“除非深深感動了我的那些東西，否則我絕不去寫它，所以，這些作品容我缺少彩色，但說又缺少誠懇。”張曉風這麼說，也這麼做了。

四十年代的作者，字裏行間總流露着對老事物的貪惡以及國微不足道的小事而生出的感動，張曉風也是如此。在《我喜歡》一文中她寫道：“我喜歡許多不實用的東西，我喜歡充足的沉思時間。”她在《平凡也有美景》裏用普通的角度尋覓那些庸需的父慈子孝。她在《陳年老茶》中感悟：“沒有煙火可以持續輝耀二十年，沒有掌聲可以一直敲響二十年，唯陳年老茶可以甘醇沉厚，入喉柔粹深美。”

我總覺得，人都是感情的，只是有大咧與細膩之分，而細膩總能使人表達出一些他人同樣經歷卻之法言說的東西，張曉風也許就是由於細膩，能用文字與世界溫暖對活的人。好在，我問能靜下來讀讀她的故事，有幸感受她的感受，看她所看，想她所想。年過六十的張曉風曾讀，“人生的道上，我是個感路人。”但願我們能她的眼睛去領沿途更多風景，然後逐漸學會自己品味世界，最後，感思文字。

【篇二：民國風情】

“生命是一襲華美的袍子，上面爬滿了蚤子。”

當你看到這一句話時，必定已經想到一個女人。她身着暗紅祺袍，赭色的芍芍盛開在她的袍尾，下齶微擡，洞察世事的雙眼似無意一瞥的掃過遠處。她的雙眸，像是一汪無波無痕的湖水，即使被人投石問路，似舊波瀾不驚。她是民國煙雨滋潤下的一朵奇葩，她以一個路人的角度看這個世界的戲劇變化，人生無常。她本該是這樣的：不悲不喜，無歡無慾。但她又不該是這樣：人生一波三折，跌容起伏，她終究是要陷入情網的。

盛世才女，怎可沒有一場深陷泥沼的愛恨在裝扮她的煢煢光陰，青春韶華？

一個人，在十七歲的年紀，就已經瞭解人情冷暖，嘲弄生命的虛妄之美和腐朽不堪。卻又在最合適的時間遇到錯的人，也就註定花開無果，從此一生爲愛沉淪。她說：“男人一生中有兩個女人，一個是聖潔的妻子，一個是熱烈的情婦。一個白玫瑰，一個是紅玫瑰。娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變了牆上的一抹蚊子血，白的還是"牀前明月光"；娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒飯黏子，紅的卻是心口上一顆硃砂痣。我在想，這是她的境況還是她的願望？

國家之不幸，文人之大幸；文人之不幸，讀者之大幸。

愛鈴只怕是也是這樣子的吧？《半生緣》裏：世鈞和曼楨的愛情悲劇；《傾城之戀》裏也隱隱透露出婚姻的悽慘。不論是長篇，還是短篇，最終的結局都像是深秋的一片枯葉，獨自飄落在這廣哀又空曠的時空裏。

民國就像一場散去的戲，曾經鑼鼓喧天的故事，早已淹沒在歲月長河中，不知所往。她冷眼的在腦海裏出演一場盛大的無聲戲劇，每個人都以爲自己是這傾城故事的主演，殊不知她所有的文章都是另一個自己。她痛恨父親的軟弱無能，在鴉片的繚繚煙霧中就此沉淪，所以她小說中男人的角色往往都是名門之後卻碌碌終生。她欣賞着母親的朝氣蓬勃，在失敗的婚姻中就此放手，遠留異國，所以她小說中女人都是新時代的標杆和旗幟，都擁有一顆梨花似雪的心。

民國的男子多如星火，在上海的夜幕下熠熠生輝，編編最無情的一顆點亮了張愛鈴。她甘心因爲他、因爲愛而卑微，卑微到塵埃裏，在塵埃裏開出花來。那朵小小的，染上淡淡太陽金黃的光暈的花瓣，朝朝暮暮不分日夜的爲他開着。那沉甸甸的花托，託着的是裝滿愛的沉甸甸的心。他的轉身離去，讓她覺得明月失色，山河換顏。她終是要經歷這場浪漫，邂逅這份愛情，也必要承受愛人離去的痛苦，跌落入黑暗的角落。作爲讀者的我們該要感謝胡蘭成的她的創傷，讓她在風起雲涌的上海灘，掀起波瀾壯闊的文字浪潮。

驚世才女也終有一天：星歌歸院落，燈火下樓臺。浮沉幾度，淪海桑田，她爲上海爲世界帶來了文字的光明。她無須轉世，因爲這一世已經變成了歷史的傳奇。

那位叫張愛玲的女子，着一款赭紅色華美的旗袍，穿過舊上海悠長的弄堂，越過民國的煙雨，正風情款款地向我們走來。

【篇三：平凡與偉大——《羊脂球》讀後感作文】

被稱爲“世界短篇小說之王”的莫泊桑，他的作品無疑是優秀的，但讀過他的小說《羊脂球》後，使我對這位批判現實主義作家肅然起敬。

這篇小說的背景是1870年普法戰爭，普魯士軍隊進攻巴黎後，被敵軍佔領的盧昂有十名居民乘馬車出逃，描寫的主要是馬車上的三天三夜。馬車上的十名乘客各自有着特點鮮明的身份：貴族夫婦、商人夫婦、兩名修女、政客夫婦、政派愛國人士、妓女，小說的主人公便是妓女羊脂球。

情節的設置上，充分體現了莫泊桑的過人之處，首先是衝突地設置。車上的十名乘客，因爲所處階級的不同，產生的衝突便是一大看點，因爲身份的不同，馬上的九人或多或少都有些看不起羊脂球，莫泊桑通過貴婦與商人妻子的對話，從側面反映着她們對羊脂球刻薄地諷刺，但因逃亡匆忙，他們都沒有帶食物，只有羊脂球帶了“一籃子”食物，她們發現這一事實後，立即轉變態度，向羊脂球討要食物，羊脂球也不計前嫌地將食物分給衆人。這一前一後人物態度鮮明地對比，充分揭露了貴族們所謂“高貴的禮儀”下的自私醜陋，還肯定了羊脂球所代表的社會底層的珍貴品質。

小說的另一衝突，是普魯士將領與羊脂球的衝突，衆人想通過普魯士士兵把守的關卡，必須答應將領提出的要求——讓羊佛球陪睡一夜。羊脂球因熱愛自己國家，堅持拒絕了他的要求。而其它人態度又發生了變化，他們認爲羊脂球本身就是妓女，完全可以去完成將領的要求。衆人的本來面目再一次展示出來，太太們的冷嘲熱諷，政客的無恥言論，修女們甚至用聖經裏的故事來勸說羊脂球……，羊脂球頂不住衆人的壓力，夜裏悄悄地去了，故事回到了馬上車，一切彷彿回到了小說開始的那一幕，太太們繼續用尖酸、刻薄地語言侮辱着羊脂球，修女們繼續祈禱着，唯一不同的，只有羊脂球悲慟的哭聲。

小說的結尾是引人深思的，讀完整個故事，心中便有一個巨大的疑問，平凡與偉大究竟是如何區別的？

生命面前人人平等，世人眼中的平凡便是碌碌無爲的一生，而偉大是巨大貢獻的人的代名詞，那麼真的應是如此嗎？莫泊桑通過《羊脂球》告訴我們並非如此。那看似高貴的貴族顯赫外表下，內心品質極其自私厚顏、污穢不堪。而看似低賤的羊脂球卻飽含愛國之情與犧牲精神，身處平凡卻行事偉大。

福樓拜將這篇小說稱爲“可以流傳於世的傑作”，在感受莫泊桑巧妙的構思，細膩生動的筆觸，體現貴族與平民、平凡與偉大的對比的同時，也深刻體會到閱讀給欠帶來的樂趣與深思。熱愛閱讀才能保持精神力量的充沛，熱愛閱讀才能感受人生的價值，熱愛閱讀才能平凡而又偉大。

【篇四：讀《平凡的世界》】

這樣厚度的書，大概是我最快閱讀完的一次，密密麻麻的小字，三天，課餘、自休、體育課都不放過。沒有辦法，正如書名那樣——《平凡的世界》，烙着過去印跡的平凡的人們中的生活，卻是那樣讓人急不可待地去了解、去體味、去期待。

文革時期生活的書總能引起人們的深思共鳴。總能讓人們爲之產生情緒波動，感慨，嘆息或欣慰。並不是在這樣巨大的苦難下，人們所受的折磨、悲苦讓人覺得多麼心涼。而是在這苦難的背景下，一些如今已不那麼明顯或至滅跡了的人與人之間的溫情與不離不棄，深深的烙在人們的心頭。這讓我想起了餘華的《活着》和《許三觀賣血記》。這兩部作品也是描述文革時期的故事。福貴的一生，大起大落，彷彿所有的不幸都是精心爲他而準備的。父親、妻子、孩子相繼地離世，白髮人送黑髮人的痛苦，經歷了一遍又一遍。但又彷彿所有的幸運都是爲他準備的，無論是家業倒滅的打擊，還是炮火的轟襲，亦或是飢餓與貧窮的折磨，他都這樣堅強地活了下來，並有不離不棄的妻子和始終愛他的家人。命運的交織最終留他一人，獨自在黃昏中吟唱。相比之下，《許三觀賣血記》沒有這樣沉重的喘息與鳴咽。來自一個平凡的小家庭中互相猜忌、報復，又始終不捨於這份親緣之間的相互理解、包容以及最後收穫的圓滿結局。以一家之主三觀荒唐的賣血理由開始，到最後爲了家人一次次來到醫院的血室，鮮紅的血液從那根透明的管子裏流出，是一個父親，一個丈夫對於這個家庭濃濃的愛意。

不同於那樣大起大落後平靜的面對，就像路遙自己所說的那樣，“平凡的世界，就該以平凡起筆，把高潮留到最後，畫上一個完美的句號。”以一個平凡的農村學生孫少平開始，講述那個年代所有農村孩子的期望、顧慮，對愛情的朦朧，對於未來的追求，以及對於變成一個優秀的人的渴望。如果僅按身份來說，孫少平至始到終都伴演着一個平凡的角色。從一個平凡的農村孩子到一個平凡的莊稼人，再到一個平凡的招工，最後變成一個平凡的煤礦工人。他並不像我們期望的那樣變成了一個了不起的人物，或走出那黑色的煤礦，而是選擇留在了大牙灣，繼續他平凡的事業。而我們卻在這平凡的世界的歷煉中看到了他所有的不平凡。他從一開始，就有着不平凡的思想。他不甘於這樣的莊稼人的定格，不斷豐富着自己的知識，對於讀書的渴望，對於更廣闊的天地的探尋，他不願一直平凡下去，所以他讀了一本又本書，一期又一期《參考消息》。他不願一直平凡下去，所以他毅然背上鋪蓋，來到黃原的大橋底下，不要命了工作；他不願一直平凡下去，所以他來到不見底的大牙灣，開始了他作爲一個工人的新生活。他一直在這平凡的世界，敘述着不平凡的故事。不是他們平凡的身份，而是他對於青春，對於未來，對命運，不平凡的追求。

【篇五：《思考者》讀書筆記】

一本書和一本好書的區別在於，好書的閱讀量是可以與你得到的收穫成正比，以便能夠通過閱讀來獲得一種強大的精神支柱，而《思考者》正是這樣的一本書，閱讀它可以爲我們淨化心靈，洗去俗塵，更加可以讓我們明白“我思故我在”的道理。

“有兩樣東西，我們越經常而越持久的思索，它們則在心靈上不斷長出代表景仰和敬畏的幼苗，在我之上的星空和居於我心中的道德法則。”這是著名的古典學家康德的墓誌銘。可是當我第一次讀到這句話時，我卻不能理解這句話本身的含義。

對於人性和生活自身的探索，直到我讀了奧勒留的《思考者》後纔有了較爲深入和系統的思考，《思考者》這是朱總理的枕邊書，也是小布什在《聖經》之後受影響最大的一本書，這本書來源於一位哲學家的思考，他窮盡一生思考“人性”和“生活”這兩個最爲本質的東西，也爲無數尋求生命深層次的人鋪設了靈魂的階梯。

在這本書中作者好似一個異常嚴峻而又平和的人站在鏡子面前的一次心靈對話，書中不斷出現“你……”的句式更是從側面突出了作者內心的人物，這是本我與自我的交談，這是作者在解剖着自己的靈魂，並且對自己的靈魂進行告誡。比如他在書中這樣對自己說道：“你錯待了自己，我的靈魂，而你也不再有機會來榮耀自身”，他總是在書中這樣的狠狠拷問自己，如果我們的精神水平尚不能達到自我批評的高度，那至少我們可以通過閱讀，接受《思考者》帶給我們靈魂的洗禮。

《思考者》不僅是對自我更深層次的探索，也充滿對人類生活的思考。隨着社會的發展，物質文明日益豐富的同時，我們的精神文明卻在悄悄的退化，而《思考者》正是讓我們重新找回“逝去的文明”的鑰匙，在這本書中講述瞭如神和道德在人類社會中地位，以及作者試圖藉助自己的創造力，用那些哲學倫理和邏輯來擺脫內心的困境，這是作者帶給我們的力量，他用自己的自省來警戒他人。

就這樣，我一頁一頁地翻過，說不通的《思考者》用零點零一的視野欣賞，然而，終究未能看夠，我只能將此書獻給讀者訴聽，不經意的將我們讀者常進，這是源於一種靈魂的讀物，我因此深記。

【篇六：虛擬實景下的思鄉情懷】

我並不是很喜歡看推理小說的，從第一次看東野圭吾的《名偵探的詛咒》開始，只是陸續又看了幾本，有些也都沒看完。而令我印象最深的，卻是一本由臺灣作家寵物先生寫的推理小說《虛擬街頭漂流記》。

這本書十分的小衆，至少我周圍沒有人提及過，雖然它是第一屆島田莊司推理大賽決賽的作品，但論知名度，他仍然無法與福爾摩斯之流相比，當然，這並不能阻礙它的本身的優秀。

其實論案件設置以及推理流程來看，它十分的單薄，甚至不像一本推理小說，劇情用一句話就可以概括。可作者硬是用多線敘事的方法，融入虛擬現實的科幻元素，將簡單的案件推理打散到每條線中，讓其變得飽滿、充實。也充滿了作者對人性的討論。

這本小說的故事發生在十幾年後的臺灣，繁華的西門町因爲地震而簫條，於是政府出資打造了一個虛擬的西門町供市民在其中消費娛樂，但一次在虛擬中發現的屍體卻讓整個社會充滿了恐慌，不得不說，這是一個極富創意的設定，雖然後面劇情主要以屍體爲重點發展，但作者卻也在書中加入了大量關於西門町的描寫，而且有的地方甚至是以意識流的形式出現，體現了作者對西門町的喜愛及擔憂。

所以整本小說雖以推理爲表皮，但內在的卻是對科技與人類關係的探討以及對臺灣過去風土人情的懷念。

在虛擬的街頭，每個人都是孤獨。發自內心。而在現實之中，孤獨卻會隱滅在時間之中。

【篇七：再讀瓦爾登湖】

天藍的湖泊像鑽石般鑲嵌在蒼綠的森林裏，一個小木屋，一把破椅，一個模糊的身影平躺在上面，靜靜享受夏蟲翁鳴，冬雪紛飛，春芽伸展，秋葉凋零。就這麼看着，太陽，從東方冉冉升起，又垂暮般化作漫天紅彤的夕霞“我覺得就這麼做，就這麼躺着，看太陽東昇西落，也十分有意義。”梭羅的意志讓我一遍又一遍地沉思，他的執著讓我理解爲對城市生活的厭惡，對近代生活的不自信，對常規的挑戰。他是那麼地熱愛自然，甘於寧靜，他用行動告訴人們，脫離城市，遠離紛擾，依舊可以快樂地活着，並收穫一股寧靜，他筆下描繪的那個世界，那種生活，讓人看了不禁心動神往。那是特屬於他的神聖的天堂，也是他寄身寄心兩年的“故鄉”。

再次品讀《瓦爾登湖》，湖水依舊清澈，夕霞依舊迷人。他那孤獨的身影在此情此景中卻愈發的高大，像孤鷹、像獨狼，但又完全不是。僅僅是要回了本該屬於他的物品罷了，於是便顯突兀，原來他也和我們一樣，和大多數城市人一樣啊，總帶着那種莫名的孤獨。但他不同於我們的，在於他用孤獨確實換來了自由，於瓦爾登湖畔，於那一小片空間，真正的隨心所欲，天性自然。細數時間流逝，體驗歲月的美。

那木屋，那木椅，那窸窣的輕鳴儼然成了他的家，是他心靈的寄託，尋家、尋根，我委實不懂何可稱之爲家，又何可稱之爲根。中國謂之居所，西方謂之親人，可於每一個人，每一段不同的經歷來說，又千奇百怪。於《瓦爾登湖》中，於無數先哲的思想下，我才弄明白原來只是寄託，並非身的棲息地而是心的養魂所。瓦爾登湖是梭羅的“家”。讓他逃避不願見，亦不喜歡的一切，有可能還會是別的什麼人的吧，但決不是我的，僅管也向往淡泊，甘於普素，喜歡自然，但心之高遠，是“天高任鳥飛，海闊憑魚躍。”安貴樂道，以四海爲家。

《瓦爾登湖》不是故事，僅是一個個片段，卻向我們展示了“他”是如何將付出的孤獨“追回”，並收穫自由的喜悅。也告訴了我們，家不是唯一。只要心中安定，無南海北皆可爲家。家，無須尋，安身立命罷了。或流連於瓦爾登湖畔，或漫步在鄉野山間，或紮根於書山書海……

【篇八：讀《西遊日記》有感】

相信很多人都看過《西遊記》這部電視劇，然而卻很少有人看過它的原書，也更少有人看過這本帶給人不一樣的西遊的《西遊日記》

這本書的主角不是那隻上躥下跳的猴子，不是那個想着回高老莊娶媳婦的肥豬，不是那個只會喊“大師兄，師父被妖怪抓走了”的木訥沙僧。而是那個在我們記憶中那個“被妖怪抓走就是最主要的工作”的唐玄奘，但是這本書裏的他卻不再忙於被妖怪抓，不再忙於念緊箍咒，而是在忙於尋找答案，那個他爲何要西遊的答案。即使觀音告訴他等他找到答案時，那個答案也會被更改。他卻也依舊義無反顧。《西遊日記》以着三奘的口吻，用着日記的形成寫着西遊的事，卻有着和以前我們所知道的西遊不一樣的角度，帶給了我們不一樣西遊的感覺，書中的猴子經過五百年的時光和那個金箍，早已不乖張如初，那個狂長膘的肥豬也不再如以往好吃懶做，那個挑着行李默默跟隨在後的的沙僧也不再只會聽從唐三藏的意見，而那個在我們記憶中只會念着“阿彌陀佛，罪過罪過”的白淨和尚在書裏也變成了一個會損隊友，有着自己堅持的存在。只不過數百年的光陰。

時間會證明一切的，也終究會改變一切的。

海子曾在詩中寫道：“和所有以夢爲馬的詩人一樣，我不得不和烈士和小丑走在同一道路上。”而在《西遊日記》這本書的最後，那隻猴子因爲有了自己一直追求的答案，最終沒能來到靈山。而三奘回答着天逢的那個“因爲在靈山什麼都不用想，不用做，纔來此地嗎”的問題，他說：“不，我們走這條路，只是爲了路本身，在路上纔是全部的意義。”

一個人要走過多少路，才能長成男子漢；一隻海鷗飛過多少個海洋纔會躺在沙灘上；一座山要矗立多少年，纔會被沖刷到大海，答案都被吹在風裏了。

我們曾經看《西遊記》的時候年紀小，只會驚歎於六小齡童那七十二變的法術，卻從未看到過西遊這條路的意義，然而時隔多年之後，我翻完這本詼諧的《西遊日記》纔看透了一點點真正的西遊。

我一腔孤勇，一生只用於一處。

我們每個人的一生中，總會有那麼幾件特別想去做，去尋找到的東西，而這個念想存在久了便成了一種執念，一種支撐着我們無論前方多艱難，也奮力把這條路走完的力量，書中的玄奘幾人，現實中的我們，都是如此，當我們站在人生中的尾巴上，回頭看着這一路上的腳印，或深或淺，我們都不會怎樣後悔，因爲那都是我們花了許久時光才完成的事情，嗯，就是這樣的。

浮生面具三千個，誰人與我共長歌。

【篇九：生命的力量——初遇《活着》】

“以笑的方式哭，在死亡的伴隨下活着。”

因這樣一句話，我認識了餘華，邂逅了《活着》。心想，這書究竟囊括了怎樣的一個人以怎樣的姿態去度過這以笑爲哭，生死徘徊的人生。我貧瘠的想象力在自我思維的匣子裏打轉，呼之欲出的答案在我合上書的剎那隱約流淌在了筆尖。

相比於其他的大部頭，這本擁有着從漫漫長夜中孕育出的黑色封面的薄書更具有不凡的重量。餘華說：“我決定寫下一篇這樣的小說，就是這篇《活着》，寫人對苦難的承受能力，對世界樂觀的態度”。福貴則就經歷了一生的苦難與失去，成爲餘華筆下的那個人。從他身上，折射出了中國近幾十年來的動盪與變遷；從他身上，也折射出父輩與老一代人的隱忍與苦楚；從他身上，更折射出一種幾近乎英雄般的氣勢與蕩氣迴腸。

福貴是一個英雄麼？是的。他是一個英雄！而困苦是他最親密的“夥伴”，伴隨着他從一個闊少爺走到一個下田耕作，爲生計發愁的莊稼人，也伴隨着他從徐家浩大家業、人丁興旺，走到最後只有一頭名叫“福貴”的老牛陪伴。恍惚回首，這一生究竟要歷經多少磨難，才能把心與身投放回天地間，而人究竟需要多強大的忍耐力，才能扛起這些從天而降的沉苦負擔。人生的意義究竟在哪兒？很多人追問。有的人似乎找到了，而有的人似乎還在尋找的路上。

“人是爲活着本身活着而活着，而不是爲活着之外的任何事物活着。”餘華如此說道。人活着，若被賦予沉重的意義，那總有一日會被生命不可承受之重摧殘得形如枯搞。人簡單地活着，做着自己該做的事，不爲他人而活，因爲命運能夠輕易地從我們身邊剝奪一切。我們亦可能在某一天變得一無所有，唯有活着的精神是屬於自己的。於是書中說：“一個人命再大，要是自己想死，那就怎麼也活不了”。福貴經歷了他父母的死，他兒子的死，他妻子的死，他女兒、女婿、孫兒的死，變得孑然一身，他有時傷心，但他說過更多的是踏實。因爲他的親人全都先他而去，再當他死時，他便誰也無需擔心了。身邊的人一個個離去，而他還活着，在經歷風浪悲痛之後。旁觀者也許會認爲他是倖存，可他是真真實實地活着，這一生，就有了一切的意義。

作華自序說《活着》亦講述了眼淚的寬廣和豐富。讀着《活着》，淚不在面頰上，不在眼眶裏，而是靜靜地匯成小溪，流淌在殷紅的心尖上。書中歷史場景下的福貴與村民們濃縮成千萬農民百姓的縮影。那人民公社與大躍進，真切地重現在我的眼前，我彷彿看見了百姓們的無奈和百姓們在看到家中鍋與糧食均被充公卻不能置一言的血淚。生計與糧食全被公家收走，則意味着失去了生活的自主權，這是我們而今城市人體會不到的苦，而飢餓似乎離我們更遙遠。餘華給我們展示了幾十年前真實地發生在這片土地上的一切，也給了我們更多的需要讀者去探尋的含義。

自己沉澱不夠，寫到此處或可收筆，而過幾天再聽一聽福貴講他的故事，體會活着的意義。

悵然若失的我斗膽引書的結尾爲尾——

“我看到廣闊的土地坦露結實的胸膛，那是召喚的姿態，就像女人召喚着她們的兒女，土地召喚着黑暗降臨。”

我相信，活着，是生命意義的最好歸宿。

【篇十：致那新雪初陽——讀《雪國》有感】

讀這本書時，並沒有太費解的劇情抑或大而空的境界，但就如飲一杯未過水的綠茶，脣齒間盡是澀意。太抵是骨子裏淌的是一腔大和民族傳統男性的血液，川端康成的文字也是那樣的風格——精雕細琢卻不矯揉造作，微微拘謹卻又暗含張力，從他新雪初陽般流淌的字句中，塑造出的是一個個血肉飽滿的人物，是一段段叫人心中發苦的情事。那最初的晦澀在反覆品味後，嚐到的究竟是苦，還是從中滋生的細微甘甜，都還是看讀者的個人感受。

同是諾貝爾獎獲得者，莫言的小說透濃濃的市井氣息，將人性以一種通俗而譏誚的手法刻畫描繪。然而《雪國》是一本從遣詞造句來看稱得上是華麗的小說。濃墨重彩地對景色進行了描述，用在別的作品中或許會稍顯羅索，但結合他本人的文字風格倒也尋常。

就像是感受着零下的入骨寒涼，粗糙的風雪刮痛了臉部肌膚，在這場景中與一位神態鮮活的藝伎相逢。作品是以男主角的角度來敘述，但卻把重心放在了這叫駒子的姑娘身上。如所有的藝術人物一樣，她有着極其鮮明的性格特徵。

最初，她就如同一捧新雪，乾淨的不可思議，像個正常的良家女子。她待過煙花巷，也在男人堆中廝混，身上完美的結合了純真和媚俗兩種特質。她可以不懼一切地愛上一個旅客，做所有讓人覺得匪疑所思的瘋狂行爲，喝很多酒，將自己失態的一面毫不掩飾地展露。但她的這份率真，即便到了真淪爲藝伎的那天也沒有改變。她或許該是放蕩、追求刺激，沒有廉恥觀的那類人，卻又是個喜歡看書、會毫無保留地獻出真摯的愛情，善良單純的女孩。很難想像這樣的兩副面貌會是同一個女孩具備的，駒子大概就是這樣一個矛盾體吧。她是淪陷在世界的絕望裏的那羣人中的一個，太多的無奈絆住了她的腳步，她想愛人卻又刺猥般地把他們逼走，內心深處卻悽惶又渴望被愛。

縱使抹上了厚重脂粉，她也依舊如新雪那般乾淨。

我想，作品想要抒發的，便是對這女子的一聲嘆息吧。她曾因夜半難以成眠而用簪子一下下扎着涼蓆，那是她心存的一份焦慮，對自己未來的迷茫。她不需要同情與施捨，即便孑然一人了，也要倔強地站直。她的身上濃縮了多少剪影，她或許該是某個時代或某個人羣的象徽，但我只想將她認作駒子，那個瘋瘋癲癲，渴望掙脫禁錮的女孩，她還是嚮往着成爲更真實的自己的，這過程很漫長，但所謂的“囚牢”不過是人給自己強力的枷鎖。

人生而活在籠牢，所不同的只是籠子的大小。但若是有一顆海闊天空的心，那就哪裏都不是籠牢。打破它，就能找到那抹初陽。

【篇十一：我對愛情的認識——讀周國平《愛情不風流》有感】

很多人都認爲愛，不過是性在軀體所達到巔峯時，所感受到的愉悅與歡快，愛情，不過是肉體與肉體在交織過程中所產生的感覺，是一種用於度過時光的精神鴉片，所以有人流漣忘返，沉醉不知歸路，他是風流的，亦是空虛的，就像人們時常將孤獨與寂寞混雜在一起，可孤獨還是孤獨，它是一種發自靈魂的不可排遣，而寂寞卻可以用肉體輕鬆打發，所以愛情不是風流，無關風與月。

愛情不是性，卻又關乎性，真正的愛情是靈魂與靈魂的相遇，而肉體的親暱只是它的結果，這樣的相遇是莊重又輕快的，就像蘇軾掉念亡妻時肝腸寸斷的痛苦與往昔回憶的美好的相互交織，是一種全身心的投入，一旦愛情結束，就像太平洋少了水，只剩裸露的海牀，是靈魂與心靈的空蕩，彷彿行屍走肉，不知夕陽西下，唯剩老樹殘鴉。

愛在於自我的遺忘，是你心甘情願的爲所愛之人而忘記自己，桑塔耶那說過：“愛情的十分之九是由愛人自己造成的，十分之一是靠那被愛的對象”你的心會隨你所愛之人而升空，旋轉，降落，墜跌，你會不知不覺掏空你的靈魂，讓他或她感受到你的真誠，而這種真誠的相悅又何其難達到，靈魂的剝離是刻苦銘心的，又有外力的阻攔，所以真正相愛的人，在如今才難以見到，只有風流韻事，不過爾爾。

我不褻瀆愛情，有時寧可空缺，也不願風流的將就，就如周國平所說：“一萬部豔情小說也無法彌補《紅樓夢》的殘缺，一萬件風流韻事也不能填補愛情的空白。”而風流只會讓人更爲空虛的活着，正真豐盈的靈魂的相擁的走下去，才叫做愛情，喜歡萬花叢中過的，不諳是靈魂的空虛與殘缺。

愛情不風流，因爲風流不過你，愛情無價。

【篇十二：愛與孤獨】

我曾品讀過一本散文集，白色的封面上染上了斑斑墨跡，上面寫着“生命純屬偶然，所以每個生命都要依戀另一個生命，相依爲命，結伴而行。生命純屬偶然，所以每個生命都不屬於另一個生命，像一陣風，無牽無掛。”簡單的素色配上一段亦是簡短而深刻的文字，讓我頓時恍惚，陷入了這本書名《愛與孤獨》。

捧一杯清茶，坐在書桌前，細讀文章，我思索。正如文章所言，孤獨是人的宿命，在這茫茫宇宙中，其實人人都是孤兒，所以我們會渴望愛，所以我們心中有愛。當我們一無所有來到這個變化無常的世界時，當我們父母看到這小小的身軀，明亮的眼睛時，就產生了一種悲憫，而愛心最深厚的基礎是在這種大悲憫之中，由此而生出一種博大的愛。但是，我們每一個人的確都是無依無靠的孤兒，偶然地來到世上，又必然地離去，正是因爲這種根本性的孤獨境遇，纔有了愛的價值，愛的理由。

反之，我認爲，孤獨亦是愛最意味深長的贈品，孤獨源於愛，無愛的人不會孤獨。其實，我們應享受孤獨，因爲你身邊的朋友，親人與你一起度過共同的歲月，但終究也會衰老、死亡。可是，你自己依舊要存於這個廣闊的世界，接受在孤獨之中歲月在你心靈上與身體上的刻痕。而孤獨的寶貴，在於讓你逃離片刻這浮世間的喧器，讓心靈在靜水中沉澱，喚回你內心最本質的思索，這其中有大快樂，一顆靈魂發現欣賞、享受所擁有的財富。

在我們的心靈之中，愛和孤獨同屬於一種情感，它們如影隨形，不可分離，可以這麼說，一個人對孤獨的體驗與他對愛的體驗是成正比的，他的孤獨的深度大致決定了他的容量，在愛與孤獨之間並不存在此長彼消的關係，它們互爲根源，豐富我們精神世界，愛可以撫慰孤獨，卻不能也不該消除孤獨，現實的人間之愛不可能根除心中對於孤獨的體驗，而且，人的生活，一旦沒有了對孤獨的體驗，愛便失去了品格與動力，在兩個不懂得品味孤獨之美的人之間，愛必流於瑣屑與平庸。

於我來說，整天和別人混在這燈紅酒綠的世界，我更向往孤獨，只有這纔是我所探索到的沉靜，我向往深切地感受呼吸，感受來自靈魂的呼喚，享受孤獨的寶貴。但解除孤獨畢竟只能靠相愛相知的人，其餘的人擾亂了孤獨，反而使人更感到了孤獨，猶如一種官能，因爲受到刺激而更加意識到自己存在。正因此，孤獨永恆，愛也永恆。

愛與孤獨，我在墨跡中深思。