讀《列奧納多達芬奇》有感作文

世人皆知達·芬奇。不管在他所處的那個時代，或是在他逝世幾百年後的今天，他都被認爲是一個不容置疑的天才，但實際上他只比凡人多了一樣東西，無窮的好奇心。

啄木鳥舌頭的構造，你知道嗎？它可以伸出超過喙長三倍的距離，在不使用時，穿過下頜，環繞頭部，在鼻孔固定，以緩解衝擊。若非書中提出這個問題，也許我們的一生都不會知道這種奇奇怪怪的冷知識，因爲它對我們的生活沒有用，但它就出現在達·芬奇的待辦清單上，一切只是因爲好奇。因爲好奇，所以求知；因爲求知，所以強大；因爲不斷好奇，所以不斷求知，所以不斷強大。但若是爲了強大而求知，你的想象便限制了你的強大，只有不斷好奇，不斷求知，強大才會無限大。

《蒙娜麗莎》——一個世界上最著名的微笑，迷離的眼神中彷彿透露着笑意，細細看又捉摸不透這貴婦人的心思。“一雙似喜非喜含情目”本是用來形容林黛玉的句子，用來形容蒙娜麗莎竟也如此恰當。跨過時間與地域，美得恰如其分。在這樣一幅充滿人文氣息的畫作中，所有的美都平衡得，似乎看不出一絲現代科學的冷冰冰的影子。但在每一個角落細細把玩，所有的細節都經得起科學的推敲，科學在藝術中推展到極致，又與其完美平衡，綻放出恰到好處的美妙。

達·芬奇對光線的射入與反射的規律瞭如指掌，連光線對畫作中人物瞳孔的影響都有考慮，衣物褶皺刻畫得細緻入微，連層疊衣物上的花紋都隱約可見，背後的風景與人物融爲一體，畫作中處處都體現着達·芬奇哲學思想的核心：“從宇宙到人類，自然中模式的重複與重複之間的聯繫”。

蒙娜麗莎的微笑，神祕又引人入勝，她動人的眼波能夠在所有所見之處傳遞於你，輕微上挑的嘴角讓人着迷。不禁使人聯想起達·芬奇早年對與人體肌肉的解剖，與其視網膜與光傳播的深刻研究。畫作中人物的每一個動作，都帶有肌肉的捲曲、拉平、伸展……達·芬奇手下，每一筆都充滿了對於美的追求與對科學的應用，《蒙娜麗莎的微笑》的誕生是必然的，在多年前就已經開始醞釀。難道達·芬奇是爲了作畫纔去進行的研究嗎？並不是！在他爲自己寫推薦信時，他極力推銷他的工程師，專長包括設計橋樑、水道、大炮、裝甲車輛以及公共設施，到最後他才提到他還是一個藝術家，他是這樣寫道的“在繪畫領域，我也無所不能”。列奧納多·達·芬奇，他是一個全方位的天才，除藝術外，他還對衆多領域進行創新性的研究，解剖學、化石、鳥類、心臟、飛行器、植物學、地質學、水流以及武器，他都廣泛涉獵，但每一項都並非淺嘗輒止，他皆爲精通。他的發明充滿奇思妙想，他的筆記中也有着創新性的研究與發現，但他並沒有將圖紙付諸實踐，將筆記整理成書，他享受的是隻是這個將想法付諸實踐從而求知的過程。求知對他來說，更多是出於愉悅自身的本能，並非通往成功的道路，如果是爲了求成而求知，達·芬奇憑他的聰明才智，在任何一個方面都應該會成爲一個成功者，但他絕不會成爲今天這個久負盛名的達·芬奇。對於知識的渴求，對於求知的慾望，在創作與工作時都會成爲源源不斷的靈感來源，用孔子的話來形容他，“朝聞道，夕死可矣。似乎也非常貼切，對於達·芬奇而言，神祕就是一抹陰影、一個微笑和一根指向黑暗的手指。有神祕的地方就有達·芬奇求知的身影。

達·芬奇雖然是天才，但他並非是天神，在性格上，他有着這樣或那樣的缺點，耽於幻想、缺乏自律與勤奮、半途而廢、完美主義。但沒關係，他的好奇心、想象力和創造力同樣旺盛，它的光芒掩蓋了他的缺點，而且如太陽般璀璨。誠然，我們絕非天神，也不是什麼天才，我們只是凡人，芸芸衆生裏的一個。我們不可能因爲一閃而過的念頭去放棄自己的本職工作，就放棄我們求生的途徑。即使你不屑一顧，你就能成功嗎？你就能成爲下一個達·芬奇嗎？冒着極大的風險去追一個不切實際的夢，絕不可行！那就意味着放棄嗎？當然不是！在一閃而過的瞬間記錄下這個美妙的想法，在完成本職工作工作過後去發展自己的愛好，這不正是我們所提倡的事情嗎？也許又有人會拋出那個經典的“知識無用論”，並非“知識本身無用”，而是“那些知識對我沒用”，“知道了又能怎樣，當飯吃嗎？”這樣的人生未免太過無趣，你多久不曾像個孩童一樣對這世界的萬物都抱有強烈的好奇心，放棄了好奇，快樂，便消失不見了。

爲了求成而求知並非錯誤，事實上我們每天都在做着這樣的事情，在學校，在職場，爲了生活，爲了成功，我們不得不去增強自己的生存能力，這樣的求知是被動的，也是痛苦的。即使有了主觀求知的慾望，求知的過程也依舊痛苦，同時還給自己設了限。目的性強，功能性也強，事實上也約束了自己的發展空間。但無可厚非，我們必須生存。被慾望填滿的人生太過無趣，身體需要食糧，精神也需要食糧，在空閒時間，偶爾也需要放下課本，放下工作，放下要備考的各種證件。這一次，單純地爲了愉悅而求知，爲了求知而求知，也給這枯燥的一生增添一劑快樂。